MURCIA. El Museo de Bellas Artes de Murcia (Mubam) acoge a partir de este jueves (18.30 horas) 'Retrospectiva/Introspectiva', una muestra de la pintora Chelete Monereo compuesto por 65 obras que incluyen desde un grabado de 1975, la más antigua, hasta las huellas de las manos de conocidos creadores murcianos como los actores Margarita Lozano y Ginés García Millán, los pintores Pedro Cano y José Luis Cacho o los escritores Miguel Ángel Hernández o Marisa López Soria, que la artista presentó en el Museo Ramón Gaya en 2016. El diseño expositivo de esta nueva muestra de la pintora, escenógrafa y escritora madrileña es obra de Estudio Paparajote.

Junto a estas 'Manos creadoras' se han seleccionado obras de otras exposiciones de la artista, como 'Chelete Monereo 1980-1987' (1988) y 'Poema numérico' (2012), que se pudieron visitar en el Centro de Arte Palacio Almudí, en 1988; o 'Entretelas', que se presentó en el Mubam (2008) y en el Ateneo de Madrid (2013).

Algunas otras obras se exhiben ahora por primera vez en esta muestra, que se inaugura este jueves, a las 18.30 horas, y permanecerá hasta el día 9 de julio.

El resto de la obra no presentada se incluye también en un catálogo que recoge además los textos que escritores, periodistas o críticos le han dedicado a lo largo de su trayectoria: Antonio Bonet Correa, Pedro Cobos, Francisco Jarauta, Pedro Alberto Cruz, Martín Páez, Antonio Arco o José Belmonte; junto a los de Juan García Sandoval, director del Mubam, y Vicente Martínez Gadea, comisario de la muestra. También figuran sus trabajos en otras disciplinas, como escenografías de teatro o carteles.

Al margen de modas

Desde la perspectiva de la individualidad es como hay que enfrentarse a la obra de Chelete Monereo expuesta en el Mubam. Concebida como una retrospectiva -las obras corresponden al período 1980-2016-, en ellas se aprecia un proceso evolutivo que parte del deseo de ser particular y que se desarrolla sin altibajos bruscos y un criterio selectivo que le conduce a centrar la atención en objetivos o situaciones despersonalizadas, hasta convertirlos en protagonistas por encima de sus propios autores.

El arte de Chelete Monereo, eclecticista al margen de avatares y modas, ofrece el reflejo de una soledad henchida, animada, exultante, elegida en un ambiente propicio para la contemplación y la creación.

En las escenas de sus cuadros, de uno o dos personajes, se encuentran conjuntados el tiempo y el espacio. A la simplicidad de la composición se une el complejo mundo del encuadre y de una perspectiva inventada o recreada por la artista. De destacar es su tratamiento de la materia pictórica que, a base de manchas y texturas, es como un contrapunto que modifica la claridad compositiva o geométrica del conjunto.

El aura onírica que envuelve a las figuras pintadas por Chelete Monereo hace que su presencia en el cuadro tenga un signo distinto de toda tentación de carácter meramente realista. La expresión emocionada de un mundo como entresoñado invade el ánimo del espectador o del crítico que se enfrenta con su obra.