SAN JAVIER (EP). El Teatro de Invierno de San Javier acogerá el próximo 18 de abril el preestreno de 'Federico entre los dientes', un documental dirigido por Sonia Murcia Molina que desvela, por primera vez en pantalla, la singular trayectoria de uno de los proyectos escénicos más originales surgidos en la Región en los últimos años. La cita, incluida en la programación conmemorativa del Día Internacional de la Danza, comenzará a las 20.00 horas con una propuesta artística en vivo, producida por La Llita Audiovisual, que servirá como antesala a la proyección.

El concertista de piano Isaac Villalba, la cantaora Belén Alaminos y los bailarines Miguel Ángel Serrano y María Jesús Oporto ofrecerán una intervención escénica que sumergirá al público en el universo poético, simbólico y emocional que vertebra tanto el espectáculo, como su adaptación cinematográfica, según ha informado la productora. Este documental ha contado con la colaboración del Ayuntamiento de San Javier, la Autoridad Portuaria de Cartagena y la Universidad de Murcia para su producción y distribución.

'Federico entre los dientes' pone el foco en los diez años de creación, evolución y consolidación del espectáculo del mismo título, una propuesta escénica nacida en Murcia que, desde sus orígenes en el ámbito de la investigación y la creación amateur, se ha convertido en un fenómeno cultural. A lo largo de esta década, el proyecto ha construido un lenguaje propio a partir del imaginario de Federico García Lorca, estableciendo un diálogo profundo entre tradición y contemporaneidad.

Uno de los hitos más destacados de este recorrido ha sido su éxito en el mundo árabe, donde el espectáculo ha encontrado acogida en países como Egipto, Jordania o Kuwait.

A través de una estructura narrativa basada en entrevistas, testimonios y una recopilación de material de archivo, en gran parte inédito, el documental reconstruye el proceso creativo del espectáculo, desde sus primeras fases hasta su expansión internacional.

Inspirado en 'Diván del Tamarit', una de las obras más simbólicas y enigmáticas de Federico García Lorca, el espectáculo original, y ahora el documental, se nutre de la tradición poética de raíz andalusí para construir una propuesta escénica que integra danza, flamenco, teatro y la expresión audiovisual.

Otro de los elementos más significativos del proyecto es su marcado carácter femenino. La mayor parte del equipo artístico y técnico ha estado integrado por mujeres, configurando una creación colectiva que destaca tanto por su valor cultural como por su dimensión social.

El documental propone así un viaje que trasciende lo estrictamente artístico para adentrarse en cuestiones relacionadas con la identidad, la educación y el papel del arte como herramienta de conexión entre culturas. En este sentido, la obra no solo documenta un proceso creativo, sino que plantea una reflexión sobre la capacidad del arte para generar diálogo, entendimiento y proyección internacional desde lo local.

El estreno adquiere además un significado especial en el contexto previo al centenario de la Generación del 27, recuperando y reivindicando la vigencia del legado de Federico García Lorca. Cabe recordar, en este sentido, la histórica visita del poeta a Murcia en 1933 con su compañía La Barraca, un episodio que refuerza los vínculos entre el autor y la región que ahora acoge este proyecto.