'Humor vítreo' o las reflexiones sobre la mirada en el arte, en el Palacio Molina de Cartagena

MURCIA.  Al igual que el humor vítreo -líquido gelatinoso y transparente que rellena el espacio comprendido entre la superficie interna de la retina y la cara posterior del cristalino- mantiene la forma del ojo; la exposición que lleva este nombre y que se inaugura el jueves 25 de junio en el Palacio Molina de Cartagena, engloba las visiones tanto individuales como colectivas de una veintena de artistas que ofrecen "una cosmovisión compartida, donde espectadores y creadores pueden encontrar puntos en común a la hora de observar el frágil entorno y entender las consecuencias de habitarlo".

Así, la sala de exposiciones cartagenera acogerá esta muestra colectiva hasta el 30 de septiembre. Lo hará cumpliendo con todas las medidas de seguridad para la prevención de la covid-19, por lo que los asistentes tendrán que guardar una distancia mínima de 2 metros y el aforo máximo será 15 personas.

Humor vítreo es un proyecto colectivo que recoge un cruce de miradas heterogéneas. "Aquí es tan importante la visión del creador como la del espectador. Partiendo de una reflexión acerca de la mirada y del órgano de la vista, en un sentido amplio, los participantes comparten distintas perspectivas sobre el arte y sus artefactos", señalan desde el Ayuntamiento de Cartagena.

De esta manera, la exposición colectiva entrelaza múltiples puntos de vista para generar un puente que consiga hacer partícipe al espectador y concienciar sobre "la importancia de entrenar la mirada, ampliar las perspectivas y originar diferentes modos de acercarse al objeto artístico. Así, ya sea de manera generacional, disciplinar o conceptual, los distintos artistas abordan la experiencia artística desde sus propios campos de experiencia, consolidando la idea de cosmovisión o de visión contextual".

En definitiva, dicen los organizadores de Humor vítreo, esta propuesta expositiva es "una oportunidad para reflexionar sobre la visión, pero no exclusivamente como instrumento de la percepción, sino como una herramienta de comprensión sensorial y crítica. Para ello, los participantes se sirven de distintos medios de expresión para generar reflexiones autónomas sobre el concepto de visión, la vista o la cosmovisión, y lo hacen desde contextos dispares".

El colectivo de artista está formado por Carlos Cotes, Cartarsis, Celia Rancelot, Daniel Belchí, Diego Lobenal, Fáñez, Kako, La Juana, Lucía Berenguel, María Briones, María Cerón, María Garres, Nana Pez, Oct Streitenberger, Pablo Neri, Pablo Nortes, Priscila Ramal, Raúl Hilario y Tono Párraga.

El horario de visitas es de martes a viernes, de 10.00 a 14.00 horas y por las tardes de 17.00 a 20.00 horas. Los sábados y domingos el horario será de 11.00 a 14.00 horas (lunes cerrado).