MURCIA. Cartagena está más de cine que nunca, como ocurre cada año por estas fechas, cuando arranca su esperado FICC (Festival Internacional de Cine), que como cada edición (y ya son 54) lleva a la ciudad lo mejor del panorama internacional, películas aplaudidas en certámenes internacionales que no siempre se pueden encontrar en los circuitos comerciales. Así que para los amantes del séptimo arte comienza una semana trepidante, con una agenda repleta para elegir... Lo que no será fácil, ya que se proyectarán más de 60 películas, entre largos y cortos, y se contará con la participación de cineastas que presentarán presentar sus trabajos, además del programa de actividades paralelas, para todos los gustos y edades.

Las proyecciones del FICC arrancan este sábado, a las 20 horas, con la proyección en el auditorio El Batel de la película Father Mother Sister Brother, dirigida por Jim Jarmusch y ganadora del León de Oro en el Festival de Cine de Venecia en 2025. Además, este domingo, a las 11.00 horas, los más pequeños podrán disfrutar de la cinta de animación belga Hopper y el secreto de la marmota.

Pero esto es solo el principio. Y, aunque hay mucho bueno, en Murcia Plaza hemos querido hacer una pequeña selección de largometrajes (con ayuda de la organización) que no te puedes perder en esta edición, que premiará en la clausura del sábado 29 de noviembre a la actriz Elena Irureta.

Father Mother Sister Brother 

Sábado 22, a las 20 horas, en El Batel

EE.UU, 2025. 110 min. V.O.S.E.

Del aclamado director Jim Jarmusch, conocido por su estilo minimalista y su enfoque poético del cine independiente, esta película gananadora del León de Oro en el Festival de Cine de Venecia 2025 es la encargada de abrir el festival. Cuenta con un reparto de primera, que incluye a Cate Blanchett, Adam Driver, Tom Waits, Charlotte Rampling, Vicky Krieps, Mayim Bialik o Sarah Greene. Se trata de un drama dividido en tres actos alrededor del mismo hecho: el reencuentro de miembros de una familia.

El filme cuenta como unos hermanos ya adultos se vuelven a juntar después de años sin verse, forzados a enfrentarse a tensiones no resueltas y a reevaluar sus tensas relaciones con unos padres emocionalmente distantes. Cada una de las tres historias tiene lugar en un país diferente: 'El Padre' está ambientada en EE. UU., 'La Madre' en Dublín, y 'La Hermana Hermano' en París.

Tres adioses

Domingo 23, a las 18.00 horas, en El Batel

Italia, 202. 120 min. V.O.S.E.

Película de Isabel Coixet que cuenta cómo "tras lo que parecía una discusión sin importancia, Marta y Antonio se separan. Él, un chef prometedor, se refugia en sus fogones; ella, en su silencio, empieza a notar algo más que tristeza: ha perdido el apetito… y no solo por desamor. Cuando descubre que detrás hay un problema de salud, todo da un giro inesperado: la comida sabe mejor, la música le llega como nunca y el deseo despierta sus ganas de vivir sin miedo".

Isabel Coixet es licenciada en Historia Contemporánea por la Universidad de Barcelona, en 1987 debutó con Demasiado viejo para morir joven. Sus películas han competido en festivales de todo el mundo como el de Berlín, Cannes o Venecia, entre otros. Medalla de Oro al Mérito en Bellas Artes y Premio Nacional de Cinematografía. Cofundadora de la Asociación de Mujeres Cineastas CIMA, Coixet tiene en su haber seis premios Goya y numerosos galardones en festivales como Berlín, Venecia, Toronto, Guadalajara y Málaga, entre otros. Sus últimos trabajos incluyen el documental El techo amarillo (2022), su adaptación de la novela de Sara.

Valor Sentimental 

Lunes 24, a las 21.00 horas, en El Batel

Noruega 2025 135 min V.O.S.E.

Joachim Trier obtuvo con esta película el Gran Premio del Jurado Festival de Cannes 2025. Con Sentimental Value, Trier profundiza en los vínculos familiares y las heridas del pasado con su estilo característico: sutil, melancólico y profundamente humano. Su capacidad para combinar realismo y emoción lo confirma como una de las voces más personales del cine europeo contemporáneo. El director y guionista noruego es reconocido, según apuntan en el FICC, por su sensibilidad emocional y su mirada íntima sobre las relaciones humanas. Nacido en 1974, ha desarrollado una filmografía centrada en la memoria, la identidad y los lazos afectivos.

En la película, las hermanas Nora y Agnes se reencuentran con su distanciado padre, el carismático Gustav, un antiguo director de renombre que le ofrece a su hija Nora, actriz de teatro, un papel en su próxima película. Nora lo rechaza y pronto descubre que le ha dado su papel a una joven y entusiasta estrella de Hollywood. De repente, las dos hermanas deben sortear su complicada relación con su padre y lidiar con una estrella estadounidense que se encuentra en medio de su compleja dinámica familiar.

No Other Choice 

Martes 25 de noviembre, a las 21.00 horas, en El Batel

Corea del Sur, 2025. 139 min. V.O.S.E.

Una joya del cine coreano, con la firma de Park Chan-wook. La película cuenta como después de estar desempleado durante varios años, un hombre diseña un plan único para conseguir un nuevo trabajo: eliminar a su competencia. Adaptación de la novela The Ax de Donald E. Westlake.

Park Chan-wook es conocido por su precisión formal y su meticulosa composición visual, así como por su capacidad para explorar la condición humana desde lugares oscuros y emocionalmente intensos. Su cine combina una narrativa profundamente simbólica con una sensibilidad poética, abordando temas como la venganza, la identidad, el deseo y la culpa con una intensidad que desestabiliza y fascina a partes iguales.. Su trabajo ha sido fundamental para posicionar el cine surcoreano en el panorama internacional, convirtiéndolo en una de las voces más influyentes y singulares del cine global actual, según destacan desde el FICC.

La Grazia

Viernes 28 de noviembre, a las 21.00 horas, en El Batel

Italia, 2025. 133 min. V.O.S.E.

Para los amantes del cine de Paolo Sorrentino, que en La grazia vuelve a explorar la espiritualidad y la fragilidad humana, con una sensibilidad que lo ha convertido en una voz esencial del cine europeo actual. La película cuenta cómo Mariano De Santis, Presidente (ficiticio) de la República italiana, es un veterano político demócrata, humanista y cristiano, pero de repente comienza a dudar sobre varias importantes decisiones que debe tomar, en especial sobre si aprueba o no una ley de eutanasia, planteándose un gran dilema moral.

Paolo Sorrentino es reconocido por su estilo visual elegante y su enfoque contemplativo en el cine. Nacido en 1970 en Nápoles, Italia, Sorrentino ha dejado una huella imborrable en la cinematografía contemporánea gracias a su mirada sofisticada y profundamente humana sobre temas como el poder, la belleza, la decadencia y la fe. "Es conocido por su capacidad para combinar lo grandioso con lo íntimo, utilizando composiciones visuales cuidadosamente construidas, música envolvente y una narrativa cargada de simbolismo".

Rebuilding 

Jueves 27, a las 20.00 horas, en El Luzzy

EE.UU., 2025, 95 min, V.O.S.E.

Esta película de Max Walker-Silverman, aunque más desconocida, "es una maravilla", nos dicen en el FICC. Cuenta cómo después de que un incendio forestal arrasara su rancho, un vaquero llamado Dusty acaba en un campamento de la FEMA, donde se reúne con otras personas que han perdido sus hogares, incluidas su hija y su exmujer.

Max Walker-Silverman es un director y guionista estadounidense, reconocido por su mirada sensible y poética hacia la vida rural del oeste americano. Nacido en 1993 en Colorado, ha desarrollado un estilo íntimo que combina sencillez visual, naturalismo y una profunda empatía por sus personajes.
Walker-Silverman se distingue por su capacidad para encontrar belleza en lo cotidiano y explorar temas como la soledad, la pérdida y la esperanza. En películas como A Love Song (2022) y Rebuilding (2025), su cine refleja una conexión genuina con el paisaje y con la humanidad que lo habita, consolidándolo como una de las voces más prometedoras del cine independiente actual.